大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于影视剧中的审妆的问题，于是小编就整理了2个相关介绍影视剧中的审妆的解答，让我们一起看看吧。
狗年春晚，贾玲穿的湖人球衣的名字有问题，是故意的吗？
先说句新年快乐！
再说贾玲穿的“湖人球衣”，明显是故意的。
第一，贾玲扮演的是一个保洁员，“山寨球衣”是导演的有意安排。
保洁员贾玲被男孩雇来扮家长哄骗老师。为了避免穿帮，男孩让贾玲换上妈妈的衣服盖住“家政”字样。但因为贾玲身材“魁梧”穿不上男孩妈妈的衣服，就只好穿了男孩爸爸的衣服。可是贾玲为什么穿了件球服，而不是其它大衣呢？我来分析一下。
首先，干活很容易弄脏衣服的，而且还容易出汗。而篮球服的材质是属于易洗易干的。贾玲身为保洁，在紧急情况下，其潜意识里还是选择了对自己最适用的球服。
第二，可能是因为版权问题，所以春晚节目组故意选了“Takers”。
第三，为什么选择湖人来做噱头，而不是当下的热门球队勇士、骑士或者火箭呢？这里有两种可能。
1.贾玲身上穿的“山寨球衣”是男孩父亲的。从剧本编排来看，男孩父亲身为70、80后的概率大。而那个年代，正是76人队艾弗森和湖人科比的天下。编剧选择湖人队球衣，更具时代感，更有粉丝基础，更能带入人心。
先给大家拜个年！
春晚中贾玲的小品名字是《真***老师》，贾玲作为***老师，使用***球衣，应该是故意的。
首先这个小品定位是喜剧搞笑，贾玲又是喜剧艺人，所以，小品中一切道具都自然是越带有喜剧特色越好。演员的形体动作也是越夸张越出戏。
从贾玲方面来说，只为了出效果，可能不会考虑太多其他因素。
所以，老师是***的，球衣是***的，随手掰断个门把手也要有特色，甚至墙上的表时间都不对。
随手掰断的门把手完成个“心形”造型，为了搞笑。
墙上的表的时间很贾玲出场时间不一样，显然也是***表，一切只为了突出真***的***字而已。
另外，还有人解读takers为汉语tanke（坦克）是不是坦克很符合贾玲的吨位？
所以，从贾玲团队来说，绝对不会犯低级错误，使用***球衣只能是刻意为之。
从春晚节目组来说，任何小品都要经过审核，如果小品内容达不到要求，或者道具错误，导演组是不会通过审核的。
春晚节目组让贾玲穿Takers球衣是故意而为之！
为什么说是春晚节目组故意让贾玲穿湖人的***球衣，因为春晚上出现的每一件物品都是经过深思熟虑的，用Takers球衣无外乎是避免商业***。此外，春晚的B格太高，大家觉得我们会和其它不相干的东西挂钩吗？
当然，有朋友说贾玲穿Takers符合了他清洁工的身份，这话在一定程度上没问题。但是看过这节目的都知道，这件***球衣是小明他爸的，因为小明看到贾玲保洁员衣服不合适，就让她去房间换件合适的。所以这***球衣并没有体现身份问题！
另外，朋友对高仿可能有什么误解，Lakers到Takers差别太大了，这个只能算低仿！最后祝福大家在新的一年事事顺心、天天开心！
对了，差点忘了口号：湖人总冠军！
新年快乐！贾指导这吨位穿湖人应该选34号吧！这个问题其实很简单，自然是为了避免版权***问题了。春晚这样一档全球收视率最高的节目，每一件会有品牌露出的道具都会有非常严密的商业运作。大家都知道NBA是一个成熟的商业联盟。那么春晚，同样也是一个活跃30多年的成熟商业体。所以自然不是高仿一说，每一件道具都是经过精挑细选的。而小品节目还是***为主，球衣用了疑似在中国球迷群体最大的湖人队，点到即止。当然背后应该是没和NBA谈合作，或者合作细节不够透彻。在这里，小编还是祝大家狗年大吉，新春快乐，万事如意！
大年三十，码字不易，你的点赞和关注是小编莫大的动力！
肯定是故意，球衣是***的，这与小品的主题***的不谋而合！
目前NBA联盟已经正式商业化，如果贾玲的球衣直接运用Lakers的字样，那势必侵犯了湖人队版权，因此，中国团队也是别出心裁，将Lakers改成了Takers，虽然球衣颜色一样，但是字母变了，这技能吸引球迷的眼球，又能在不侵犯版权的前提下登上春晚，一举两得！
近几年随着赵本山的退出，小品界随着贾玲等新人的出现，又让人看到了希望，贾玲的小品质量也很高，这也给无数人带来了快乐！
通过球衣***，可以看出贾玲团队的高某指出，希望以后能够给球迷带来更多更好笑的小品。
你的家乡有什么地方戏剧？昆曲影响到哪些地方戏？
浙江绍兴：越剧，全国第二大剧种，起源于绍兴嵊县，发祥千上海。代表戏有《粱山伯与祝英台》，《祥林嫂》，《何文秀》，等。绍兴小百花越剧团有著名的三朵梅花（奖）——吴凤花，陈飞，吴素英。
绍剧：浙江笫三大剧种。***诗词《七律，和郭沫若同志》就是他看了进京演出的“孙悟空三打白骨精”而作。作为周总理家乡戏，他曾抱着演小猴的小六令童（电视剧《西游记）主演六小令童哥哥）合影。
新昌调腔：有三百年历史的古老剧种。
绍兴鹦歌戏：曾主要流行于农村，四个稻桶扑转，二扇门板复上既可开演。
西路乱弹：流行于绍兴诸暨的相对于绍剧（东路乱弹）的剧种。
吉林省流行拉场戏，二人转，评剧，大秧歌，吉剧，黄龙戏。
吉林二人转和拉场戏的经典曲目：马前泼水，梁赛金擀面，回杯记，包公断后，梁祝下山，高老庄，水漫蓝桥，小姑贤，大西厢，冯奎卖妻，洪月娥做梦，王二姐思夫等
吉林二人转受到长影和吉剧样板戏影响比较大
唱调自成一派。
视频加载中...很高兴受邀回答这个问题。受父辈的影响，本人也是一位戏曲爱好者，京剧、评剧、黄梅戏、越剧是我的最爱。
戏曲是我国民间的传统艺术之一，有着悠久的历史。我国戏曲剧种繁多，不同于世界上其他戏剧，其表演形式独一无二。戏曲脱胎于歌舞，几经演变，形成了现在有念有唱，有文有武，集"唱、念、做、打"于一身的艺术形式。迄今为止依然活跃在舞台上的剧种仍有300多种。
我的家乡在黑龙江省的一个小县城。地处东北的黑龙江，出于历史和地理位置的原因，严格意义来说，完全属于黑龙江的地方戏曲只有一个——龙江剧。龙江剧还是在建国以后，在周总理的建议下、国家的大力扶持下，产生的新剧种。作为诞生在黑龙江省的地方曲种，它吸取了包括京剧、评剧等很多剧种的精华，其代表人物白淑贤善于在舞台上双手书法和作画，堪称梨园一绝。
我本人是80后，小时候也就是九十年代初期的时候，还经常有剧团到县里来演出。那时候大剧团演出在电影院礼堂，小戏班子就在广场上搭个棚子，经常看到的地方戏也就是以下要介绍的两个剧种——二人转、评剧。
二人转
二人转又叫二人台，经常是一男一女的搭配演出，或幽默诙谐，或催人泪下，唱腔优美，唱词直白，深受群众喜爱。小时候常看的传统剧目《大西乡》《马前泼水》《包公陪情》等，现在已经很难看到了，随着社会的发展进步，传统二人转已经逐渐衰落，更对地沦为低俗的滑稽表演。家喻户晓的演员赵本山，小[_a***_]，闫学晶等都是二人转演员出身。
我的家乡在隶属内蒙古，位于河北辽宁内蒙古三地搭界的地方，所看的剧种就是评剧和河北梆子了。梆子很少，多是评剧。小时候大队的喇叭📣经常放《花为媒》《刘巧儿》《西厢记》。
村里有个小剧团，都是本村的农民演出。每年冬天闲了就在大队部演练。剧团的村民每人给一二亩河套地。村前的老哈河那时有一二百米宽，但是夏季雨期水经常冲到岸边，人们就种油葵玉米。哪儿的庄稼都是黄黄的。这也是家里的格外收入。演出的时候还能吃到大队做的白面馒头和大米干饭，那可是当时的稀罕饭食。
每年的正月和七月都有演出。村民就请老亲旧眷来看戏叙家常。村大队部门口的空场上有一个***是石头垒起来，里面填土，一米五六那么高的戏台子。演出的时候，家里的小孩子早早的就搬着凳子占位置来了。来晚了站在后面看不到唱戏的人，只能看到头，还有看戏人的身子和脑袋。
老年人坐在凳子上看得津津有味，边看边跟邻座说剧情，有的看着抹眼泪。我记得有个剧目叫《桃花扇》，还有一个剧情可惨的，演员在台上甩头发。三十多年了，八十年代我也就十来岁，记不清了。
***有卖瓜子，糖块，香瓜，西红柿和冰棍的。
剧情我看的似懂非懂，最喜欢看小姐和丫环出场了，觉得她们的头饰妆容和服饰最华美漂亮了。
进入九十年代村上看戏的人就少了，家家都有电视机。电视上的戏剧更多样，唱、念、打、坐，头饰妆容服饰更精致华美。接触到了京剧、豫剧、越剧等剧种。电视上的内容更丰富。
后来村上的年轻人都出外打工了，学戏的就人少了。前些年回老家，戏台不见了。但是每年春节期间的扭秧歌踩高跷还保留着。
昆区唱腔柔美绵浓。戏里的人物也是婀娜多姿。民国最后的大家闰秀合肥张家四姐妹三个都致力于昆曲。大姐张元和和昆曲明角顾传玠因昆区更是传出佳话。
我的家乡有晋剧，这可谓是从小熏陶我、影响我、塑造我的一种朴素而又亲切的大众文化。
其实那时，自己也不懂戏情，只知道乡村唱戏是求神拜佛、物资交流和亲戚相会的一种形式。看完戏，只记得红脸、黑脸、花脸、白脸，唱红、唱黑、唱旦、唱生，武打、耍丑、锣鼓、唢呐，具体唱得哪一出、皇帝唱什么、文官讲什么、武将打什么…听不懂也记不住，只是在众人们的品戏论剧中粗略了解到包公斩美、六郎斩子、算粮登殿、打金枝等一些简单的戏曲情节。直到参加工作之后，自己在业余有了忆海勾沉的休闲，有时突然想起父母讲起的一段戏情，便急不可耐地在网上浏览回顾，瞬间将自己拉回到曾经的时空。因有了对剧情的认真解读，于是也逐渐明白了那时的人们，为什么会头顶烈日、提前入场、聚精会神、如痴如醉地坐在戏台下看完2到3小时的一场戏。原来戏中有历史更替，戏中有忠奸善恶，戏中有儿女情长，戏中有亲情友爱。戏台虽小，戏情虽短，却能演千秋史，能藏百万兵，能展艺术范，能育中华魂！
特别是对我耳濡目染的晋剧，作为山西省的传统戏剧，之所以能成为国家第一批非物质文化遗产，为山西人民乃至北方人民追捧喜爱，不仅因其历史悠久，发源于蒲州梆子、诞生于晋商文化、广传于晋、陕、冀、蒙等地，更重要的是其吸收了民歌、秧歌民间艺术韵调，风格慷慨激昂，曲调婉转细腻，鼓乐铿锵悠美。在不断的继承和创新过程中，产生了诸如张宝魁、丁果仙、王爱爱、孙红丽等众多名家名段，使晋剧爱好者顶礼膜拜，闻声而唱，闻声而动。近年来随着晋剧艺术魅力大增，节目已走出省界，传遍全国，以精湛的表演和深厚的艺术价值弘扬着中华戏曲国粹！
当然，晋剧作为起源和流传于北方的一个戏种，其知名度和影响力还远逊色于“百戏之祖”昆曲。昆曲主要以中州官话为说唱语言，以鼓、板控制演唱节奏，曲调、三弦为主要伴奏乐器，以曲词典雅、行腔婉转、表演细腻著称，已于2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质文化遗产代表作”。正因其独特的戏曲地位，其影响力也是广泛的，特别是“生旦净末丑”的角色行当和独特的音乐及表演技巧，对京剧、越剧、川剧、桂剧、湘剧等有着广泛而深刻的影响，以上戏种至今仍保留着昆曲的部分曲目、声腔和曲牌。
总之，中国戏曲是中国传统文化的重要内容，新时代要大力发展戏曲文化，将之普及到男女老少，进一步繁荣乡村舞台，使之成为凝聚人、熏陶人、教育人、鼓舞人的永恒文化基因。
到此，以上就是小编对于***剧中的审妆的问题就介绍到这了，希望介绍关于***剧中的审妆的2点解答对大家有用。