大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于舞台妆国学的问题，于是小编就整理了2个相关介绍舞台妆国学的解答，让我们一起看看吧。
京剧中的国学知识？
角色划分成为生、旦、净、丑四种类型。这四种类型在京剧里的专门名词叫做“行当”。
生：除了花脸以及丑角以外的男性正面角色的统称，分老生、武生、小生、红生、娃娃生。
旦：女性正面角色的统称，分青衣(正旦)、花旦、闺门旦、刀马旦、武旦、彩旦。
净：俗称花脸，大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化妆用脸谱，音色洪亮，风格粗犷。“净”又分为以唱功为主的大花脸，分正净(重唱功，称铜锤、黑头)、架子花(重工架)、武二花、摔打花、油花(一称毛净)。
什么是“赋”？你最喜欢哪几篇“赋”？
诗词歌赋。古散文皆赋，因拼凑韵律，***借文字费解。后改为白话文，赋就不存在了。所以现代人要读懂古文更费解了。经类，药类，卦类，阴阳宅类，针灸类，等金汉类。又如老子，道德经，阴符经，参同之类，故意隐藏弦外之音，话外话不向白话文直白，更难理解了。
肚腹三里留，腰背委中求，脸面寻列缺，发热合谷收。之类的。
赋，它是一种比较特殊的文体，以铺陈扬厉的手法状物写情，讲究押韵和对仗，是非诗非文、亦诗亦文，介于诗文之间的一种文学样式。所以郭绍虞先生把赋概括为跨诗与文的“两栖动物”。
代表作品主要有:杜牧的《阿房宫赋》、曹植的《洛神赋》、欧阳修的《秋声赋》、苏轼的《前赤壁赋》、庾信的《哀江南赋》等。
谢谢，很高兴回答你的问题。
赋是我国古代的一种文体，它讲究文***、韵律，兼具诗歌和散文的性质。其特点是“铺***摛文，体物写志”，侧重于写景，借景抒情。赋的发展经历了几个阶段：最早出现于诸子散文中，叫“短赋”；以屈原为代表的“骚体”是诗向赋的过渡，叫“骚赋”；汉代正式确立了赋的体例，称为“辞赋”；魏晋以后，日益向骈对方向发展，叫做“骈赋”；唐代又由骈体转入律体叫“律赋”；宋代以散文形式写赋，称为“文赋”。我比较喜欢的赋有：杜牧的《阿房宫赋》、苏轼的《前赤壁赋》、等。
野狐试答
题主好，赋是以“颂美”和“讽喻”为目的的一种韵文体，介乎在诗歌和散文之间，赋起源于战国，胜于两汉，宋以后逐渐衰落。
《周礼》有“六诗”的提法，《毛诗序》称作“六义”，就是风雅颂，赋比兴。“赋”是铺的意思，《诗经》中的赋，作为铺陈言志的一种表现手法，对于赋体的产生有着很大的影响。
赋作为一种文学体制，可以追溯到战国中期的屈原。《离骚》、《九歌》等篇章，虽然并没有以赋来标示，但西汉刘向校书时称为“屈原赋”，后世也把屈原作为赋的鼻祖。
赋作为一种文体的名称，最早开始于战国后期荀况的《赋篇》。赋总的特点是：“铺***摛文，体物写志。”赋随时代发展有着很大的变化，不同时期的赋又有着一些具体的特点。
汉大赋由枚乘的《七发》开始，代表作家有司马相如、杨雄、班固等，汉大赋一般都是长篇巨著，结构严密，气象宏大，文***飞扬，肃穆凝重，具有庙堂气息，被看作赋的正宗。汉大赋常用主客问答的形式，用典多，偏难字词很多，有以此夸示才学的嫌疑。汉赋是“劝百讽一”，劝帝王节俭，结果是以夸富和炫耀为主，汉大赋代表作有《上林赋》、《子虚赋》。
骈赋也叫排赋，流行于魏晋南北朝。骈赋全篇由四言、六言的对仗句组成，句式整齐，辞***华丽，富有音乐性，抒情性很强，一般都比较短小。魏晋南北朝骈赋著名的有庾信的《哀江南赋》，江淹的《恨赋》、《别赋》，鲍照的《芜城赋》，陶渊明的《归去来兮辞》……魏晋南北朝是一个思想解放的时代，文学的个性化色彩很强烈，名家辈出，佳作如云。
赋是我国古代带一种重要文学样式，讲究文***，经历了漫长的变化过程。
最早以赋命名的文章《赋篇》，作者荀子，著名的散文作家，生活的春秋战国时期，又是百家争鸣的繁盛时期。
比如宋玉写的词赋《风赋》，居然将风阶级化，足以令人瞠目结舌。
风本来是大自然的一种现象，可是宋玉告诉楚襄王，风从不同的地方产生，也就有了不同的性质。
帝王享受的是雄风，带着花香，具有大王之风；而百姓的风刮动沙土，是雌风，吹到人身上，极不舒服。
宋玉另一篇更出名的就是《登徒子好色赋》，其中对美女的描述：增之一分则太长，减之一分则太短；著粉则太白，施朱则太赤。
这句话流传至今，根据宋玉的描述，将对妻子感情专一的登徒子，描述成了一个好色之徒，于是后来跟着延伸为对不庄重的男子的称呼。
由此可见赋在当时的影响力，同时也说明了赋具有辩论的特色。
到此，以上就是小编对于舞台妆国学的问题就介绍到这了，希望介绍关于舞台妆国学的2点解答对大家有用。