本文目录一览：
- 1、审美愉快的认识
- 2、北方戏曲有哪些,南方戏曲有哪些
- 3、秧歌戏的艺术特色
- 4、祁太秧歌的建国前发展简况
- 5、中国戏剧种类
- 6、各地的地方戏是如何形成的?
审美愉快的认识
1、审美愉快是指在美的欣赏过程和美的创造中，审美主体通过对美的认识所产生的情感愉快的感动，是通过自身美感意识中各种心理因素的综合活动而获得的一种满足、喜悦和愉快的情感体验。
2、审美愉快的综合性。审美愉快是审美欲望、审美兴趣、审美情感、审美意志、审美感知、审美想象、审美理解等多种心理因素的综合作用的结果。（2）审美愉快的层次性。审美愉快分为三个层次：感官层次、心意层次和精神人格层次。
3、对艺术家所创造的美的发现：艺术本身的美不仅包含着艺术家的创作意图和情感表达，还包含了欣赏者对艺术作品的情感投射和自我认知。
4、审美愉悦是说外表看起来给人一种很舒服的感觉，强调的是心理感受。生理***就是身体上能得到的快乐感觉，是一种身理感受。
北方戏曲有哪些,南方戏曲有哪些
1、北方有晋剧、蒲州梆子、秦腔等；南方有粤剧、滇剧等。晋剧 晋剧即为山西梆子，是中国北方的一个重要戏剧剧种，也叫中路戏，中国传统戏曲。因兴起于山西中部的汾阳、孝义、祁县、太谷及太原而得名。
2、如越剧中的《西厢记》、《碧玉簪》、《孟丽君》、《梁山伯与祝英台》、《孔雀东南飞》，黄梅戏里的《天仙配》、《女驸马》。其次是唱腔与服饰的差异。
3、北方戏曲有：京剧、昆曲、豫剧、河北梆子、山西梆子、晋剧、吕剧、评剧、秦腔、碗碗腔、曲剧、二人传、河南坠子、山东柳子戏、山东快书、二人台、龙江剧、吉剧等。
4、黄梅戏与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”，也是安徽省的主要地方戏曲剧种，湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎 。
5、中国戏曲包括宋元南戏、元杂名句、明清***、近现代京剧和各种地方戏。中国古代戏曲主要指元明清戏曲，包括：宋元南戏、元杂剧和明清***。中国五大戏曲剧是：京剧、豫剧、越剧、黄梅戏、评剧。
秧歌戏的艺术特色
1、秧歌戏还有一些自身的特点，如演的多是当时的“现代戏”，演出服装、道具简单，机动灵活，唱腔是地方小调，道白用地方方言，语言风趣幽默、贴近生活等。
2、东北秧歌形式诙谐，风格独特，不管春夏秋冬都有自发的秧歌队伍在路边或活动中心翩翩起舞，如果不同秧歌队伍相逢时，就会鼓乐齐鸣，以礼相拜，接着就是一通各显高低的竞技性表演。观者为之叫好，表演者自娱其中，忘我投入，情趣万千。
3、满族秧歌具有火爆、矫健、粗犷、热烈而又豪放的艺术特点。
4、高跷秧歌，最具有代表性，也最能体现东北秧歌的艺术特色。舞蹈表演者脚上踩着长跷，穿着夸张的长腿裤子，舞蹈起来摇摇晃晃，生动有趣。舞蹈审美多元化 东北秧歌的审美多元化主要集中在视觉审美和心理审美的双重体验上。
5、东北秧歌的风格特点比较统一，常表现为泼辣、风趣、热情、爽朗。节奏鲜明，具有浓郁的地方色彩。河北地区的秧歌，以冀中秧歌最有特点。
6、表演形式风格特点 胶州秧歌的人物行当之间的关系是以家庭为单位的行政组织方式。民族民间舞是植根于民间生活的自娱性歌舞艺术。
祁太秧歌的建国前发展简况
1、在日寇侵华时期，敌占区的祁太秧歌艺人，多遭残害流散，演出活动基本处于停顿状态，即使少数艺人有所活动，也无人管理，许多上演节目陈旧，有的不堪入目。
2、各地也有自己的秧歌剧团在不断的传承着祁太秧歌，使这种非物质文化遗产得以流传。为了使它适应时代，在传承一些传统曲目的同时，也产生了一些新编曲目，例如：《孟母三迁》、《姊妹易嫁》、《福寿图》等。
3、同年11月间，榆次专署文教局，组织祁县、太谷、文水、交城 4县的名老艺人和文艺工作者，由祁县文化馆主办，建立了“祁太秧歌研改社”，在演出改革方面，做了大量“推陈出新”的工作。
中国戏剧种类
1、中国知戏剧（China Drama） 主要包括戏曲和话剧，戏曲是中国传统戏剧，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”中国五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。
2、戏曲的种类有京剧（有“国剧”之称）、越剧（有“中国第二大剧种”、“第二国剧”之称）、黄梅戏、评剧、豫剧。
3、中国戏曲种类有京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧等。京剧 京剧，又称平剧、京戏等，中国国粹之一，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国各地。
4、黄梅戏，旧称黄梅调或***茶戏，是中国的五大剧种之一。黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种。在湖北、江西、福建、浙江、江苏、台湾等省以及香港地区亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎。
5、其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等。
各地的地方戏是如何形成的?
一方面，地方戏是我国非物质文化遗产的重要组成部分；另一方面，地方戏又具有不同于其他非物质文化遗产的特殊性。
中路梆子在发展过程中，由于地域关系，吸收民间艺术等成份的不同，在表演程式、演唱风格，前场经谱上形成了三大流派，即以太原府辖县的上路班；汾州府辖县的下路班；平定、辽州所辖县的东四处班而区分。
荆河戏形成之初，主要是唱高腔和昆腔。高腔的主要特色是一人独唱，众人后台帮腔，乐器用土锣、大钹、鼓板打节奏，不用管弦乐器伴奏。其来源为弋阳腔改调，仍保持了曲牌体结构，后期帮腔改用唢呐伴奏，很有地方特色和泥土气息。
京剧流传广一是历史形成的。满清传统，不准嫖妓，满人亲贵就养戏子、捧戏子、当票友，梅兰芳就是齐如山捧红的。晚清慈禧喜欢听京剧，引领了听戏的时尚潮流。其次应该是评剧，豫剧，西北的秦腔，道情。豫剧流行于河南山东。
昆曲 昆曲，又称“昆腔”、“昆剧”，是一种古老的戏曲剧种。它源于江苏昆山，明中叶后开始盛行，当时的***戏多用昆曲演唱。除了保持早期昆曲特色的南昆外，还在全国形成许多支脉，如北方的昆弋、湘昆、川昆等。
对各地梆子声腔的形成有着直接的影响。莆仙戏 福建地方戏曲剧种之一。莆仙戏的表演古朴优雅，不少动作深受木偶戏影响。莆仙戏的行当沿袭南戏旧规，原来只有生、旦、贴生、则旦、靓妆（净）、末、丑等七个角色，俗称“七子班”。