大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于舞台妆洛神的问题，于是小编就整理了4个相关介绍舞台妆洛神的解答，让我们一起看看吧。
如何形容一个女孩子把头发挽起来成一个髻，很好看？
温庭筠·《酒泉子》：“玉钗斜簪云鬟髻,裙上金缕凤。” 温庭筠·《南歌子》“倭堕低梳髻,连绢细扫眉” 白居易·《长恨歌》："云鬓半偏新睡觉,花冠不整下堂来" 曹植·《洛神赋》：“云髻峨峨,修眉联娟。丹唇外朗,皓齿内鲜,明眸善睐,靥辅承权。” 柳永·《扬州慢》：“乌云堕髻,樱桃小口,” 欧阳修《南歌子》：“凤髻金泥带，龙纹玉掌梳” 司马光《西江月》：“宝髻松松挽就,铅华淡淡妆成。” 孟浩然·《美人分香》:“髻鬟垂欲解,眉黛拂能轻。” 《汉乐府·陌上桑》：“头上倭堕髻,耳中明月珠” 项安世：“西子嵯峨高髻拥,东邻娇小秀眉弯。” 和凝·《宫词》：“螺髻凝香晓黛浓,水精鸂鶒飐轻风。” 胡寅·《岳阳楼杂咏十二绝》：“不见惊鸿偏凤髻,空余天鉴写云鬟”
《延禧攻略》咬唇妆好看吗？
所谓的好看还是看脸的，而且好不好看不是重点，重点之一是这是历史，也就是还原了当时的历史现象，就像皇后娘娘的洛神妆在宫中流行一样的道理，“咬唇妆”也是当时皇宫中的一种时尚。
我觉得不管于正剧中的咬唇妆是不是还原历史，我觉得一些流行妆容都要去看当时的时代背景。就好比前几年从韩国来的咬唇妆也流行了好一阵，不管喜欢不喜欢，好看不好看，在当时都是一个潮流趋势，年轻人都想跟这波流行。因为流行的东西，有时候不求对，但求有过，证明自己还跟得上节奏。
从妆效来看的话，咬唇妆并不是谁画都好看的，咬唇妆的最要效用就是可以把嘴唇从视觉上变小变薄，如果有的妹子嫌自己的嘴唇过厚的话，倒是可以试试。如果是薄嘴唇的妹子，我觉得还是算了吧，本身嘴巴就不够丰盈，再这么一画嘴巴就剩下一条线了，容易显得没精神。过薄得嘴唇还会显得刻薄，那就不太美丽了。毕竟丰盈、饱满、红润的嘴巴才是健康好看的嘴巴。
所以我觉得不管是从流行风潮还是实用效果，咬唇妆都不符合当前的审美趋势。至于好看不好看，就见仁见智，因人而异了。
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沉鱼落雁的美女是什么样貌的？
这个问题很难回答，只要情投意合，幸福滿满，就是美。俗语讲:情人眼里出西施，娘娘搂着蚯蚓睡，乐意就是一盘龙。至于"沉鱼落雁，闭月羞花"，只不过是才子佳人，文人墨客的笔下生花，美好寓意罢了。如果依容颜相貌取人，那就参考中国四大美人和仕女图了。
我们知道沉鱼落雁、闭月羞花，都是是形容女子貌美的，但能让鱼儿下沉、雁儿下落的女子，究竟是什么样的样貌呢？我想用宋玉的话来概括一下比较恰当，那就是“增之一分则太长，减之一分则太短；著粉则太白，施朱则太赤；眉如翠羽，肌如白雪；腰如束素，齿如含贝。”也就是说长得一切都恰到好处，让人爽心悦目！
再具体一点就是，就是宋玉《神女赋》中所言，“夫何神女之姣丽兮，含阴阳之渥饰。披华藻之可好兮，若翡翠之奋翼。其象无双，其美无极；毛嫱鄣袂，不足程式；西施掩面，比之无色。近之既妖，远之有望，骨法多奇，应君之相，视之盈目，孰者克尚。私心独悦，乐之无量；交希恩疏，不可尽畅。他人莫睹，王览其状。其状峨峨，何可极言。貌丰盈以庄姝兮，苞湿润之玉颜。眸子炯其精郎兮，多美而可视。眉联娟以蛾扬兮，朱唇的其若丹。素质干之实兮，志解泰而体闲。既姽婳于幽静兮，又婆娑乎人间。宜高殿以广意兮，翼故纵而绰宽。动雾以徐步兮，拂声之珊珊。望余帷而延视兮，若流波之将澜。奋长袖以正衽兮，立踯而不安。澹清静其兮，性沉详而不烦。时容与以微动兮，志未可乎得原。意似近而既远兮，若将来而复旋。褰余而请御兮，愿尽心之。怀贞亮之清兮，卒与我兮相难。陈嘉辞而云对兮，吐芬芳其若兰。精交接以来往兮，心凯康以乐欢。神独亨而未结兮，魂茕茕以无端。含然诺其不分兮，扬音而哀叹！薄怒以自持兮，曾不可乎犯干。”
再有就是如曹植《洛神赋》所描写，“其形也，翩若惊鸿，婉若游龙。荣曜秋菊，华茂春松。髣髴兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。远而望之，皎若太阳升朝霞；迫而察之，灼若芙蕖出渌波。秾纤得衷，修短合度。肩若削成，腰如约素。延颈秀项，皓质呈露。芳泽无加，铅华弗御。云髻峨峨，修眉联娟。丹唇外朗，皓齿内鲜，明眸善睐，靥辅承权。瑰姿艳逸，仪静体闲。柔情绰态，媚于语言。奇服旷世，骨像应图。披罗衣之璀粲兮，珥瑶碧之华琚。戴金翠之首饰，缀明珠以耀躯。践远游之文履，曳雾绡之轻裾。微幽兰之芳蔼兮，步踟蹰于山隅。”
总之，环肥燕瘦，各有所爱。美的样貌，有时只可意会、不可言传，用文字是无法全部表达清楚的，“桃之夭夭、灼灼其华”，美女就是三月的柳絮轻扬、三月的桃花盛放，用罗素的话说，世上从不缺少美，只是缺少发现的眼睛。
为什么每个朝代的贵族仕女画像差别这么大？
因为当时的社会风气、审美与女性的妆容服饰不同。根据一些学者的研究，仕女画本作“士女”，即有男有女，后来则成为仅描绘女性的绘画。最早的仕女画见于魏晋南北朝时期，顾恺之的《洛神赋图》可以说是这一时期仕女画的代表，此时多以神仙或古代故事中的贤妇为对象，画中的女子脸型椭圆，“清象瘦骨”，飘逸而有风姿，这与魏晋的清谈之风，崇尚玄学的社会风气分不开。
唐代仕女画也是仕女画的一个繁盛时期，这一时期仕女画中有着浓厚的宫廷气息，以唐代上层社会的贵族妇女为描绘对象，她们的侍女也会出现在图画中，与其主人有明显的不同。侍女们往往手里捧着盆、盒等用具，大多需要承担一定的工作（《捣练图》）。其侍奉的主人则可以与宠物（比如猫）玩耍，也可以参与一些当时流行的***活动。这样的情景在唐代的陵墓壁画中也有出现，比如永泰公主墓中的侍女图。唐代仕女画中的女性脸型偏大，身型丰满，“曲眉丰颊”，比较有辨识度，而且穿着比较清凉，体现出了当时的女性时尚与审美。这种审美不仅是男性对于女性的，女性自己的审美也很重要，与明清时期相比，自***更多。这与当时开放交流的文化氛围、相对较高的女性地位、以胖为美的审美风气和当时的气候偏热都有关。
仕女画中出现的女性阶层也随着时间而丰富，五代到宋代，平民阶层的女性也进入了仕女画中（比如宋代的《捣衣图》），明清时期戏曲和***中的女性角色也进入了仕女画的范畴。五代开始，仕女画中的女性形象已经趋向袅娜娉婷的体态，向 “纤痩清丽”发展，到了明代仕女画达到成熟。清代的仕女画也十分繁盛，而且审美比较独特，“从宫廷到民间画家”，都很崇尚“病弱美人”、“倚风娇无力”的体态，这也是为什么清代的仕女画中，女性老是折着身子的原因。一些研究者认为，明清时期的仕女画很大程度上是受到当时封建礼教的束缚影响，女子的心情、活动围绕着她们的丈夫、父亲，仕女画的常见题材——《对镜梳妆图》、《顾影自怜图》中女性的神情常常柔弱而忧郁，正是社会对女性的审美在画中的折射。
参考文献：
彭日伟《论唐宋仕女画风格特征及其演变》
王宗英《明清仕女画的社会生成》
到此，以上就是小编对于舞台妆洛神的问题就介绍到这了，希望介绍关于舞台妆洛神的4点解答对大家有用。