大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于发鬓舞台妆的问题,于是小编就整理了3个相关介绍发鬓舞台妆的解答,让我们一起看看吧。
谁有京剧花脸化妆的全过程,急用,谢谢?
讲很难讲清楚,得看视频,我就简单讲一下净角的化妆程序吧。1.洗脸。用热水和肥皂讲将脸上的油垢洗净,因为皮肤油腻就粘不上水粉。头发必须要剃掉,因为脸谱的面积要扩大到头部。2。揉黑眼圈。洗脸后略在脸上抹一层***,然后用手指蘸少许黑油,在案上揉研到半干状态时,将两眼揉上黑圈,以便勾脸时不弄到眼睛里,勾好后两眼不致露出肉色的眼圈。3、揉眼挖鼻窝。用中指蘸黑油,先将眼窝及鼻窝等大体样式揉出,揉时先左后右,务必对称。4、涂脸底子。用笔蘸脸谱的底色,在脸上涂抹均匀。5、勾画脸谱。按照谱式整齐地勾画。6。勒网子水纱7。挂髯口,全部穿戴好行头后挂髯口,如果髯口里有耳毛,还要先把耳毛插入水纱网子里。以上就是净角化妆的简单程式.
京剧的人物化妆特点有哪些?
京剧的人物化妆特点
京剧演出化妆从艺术表现形式上,可分为面部化妆和发式梳挽两部分。
1、面部化妆分为两种:俊扮和勾脸。俊扮又称素面,主要用于生、旦(彩旦除外)行当的面部化妆;勾脸,主要是对净、丑而言,需要按谱式进行面部化妆,统称为脸谱。
2、京剧演出各行当的发式有很多种,如甩发、发髻、蓬头、飞鬓、孩儿发、旦行的发式等。
“俊扮”的基本用色是红色、肉色、黑色。肉色作为底色,红色用来敷腮和双唇,黑色用来描眉及勾勒眼圈。青年男女人物的底色较淡,红色较浓,以突出中年人的稳重端庄;老年男女人物基本不着红色,以表现其衰老的面色;儿童角色两眉之间点一个或两个圆点,表现儿童的天真烂漫和幼稚之气。
面部化妆是每一个演员的基本功。除净、丑行依照脸谱谱式化妆之外,各个行当角色的面部化妆都有各自的程序和技法。如旦角演员化妆,要结合自己的脸型精心设计,用片子和油彩为自身“扬长避短”,通过化妆使人物更加靓丽,更加突出人物性格。
旦角面部化妆程序如下(以青衣、花旦为例):
拍底色:由红、白色化妆油彩调配成嫩肉色,拍均匀;涂腮红:用大红色化妆油彩,略加玫瑰红色,自眼窝以下直到双腮,均匀拍打(留“三白”,即额头、鼻梁、下颏);定妆:用粉脂薄薄敷粉,使面部肤色白里透红;涂胭脂:在涂红的部位,用胭脂色再涂上一层,使面色更为娇艳;勾眼圈:丹凤眼;描眉毛:柳叶眉;画嘴唇:樱桃口。
简答唐朝女子发型与化妆的特点?
西南大学历史文化学院研究隋唐历史的教师侯振兵告诉记者,唐代女子盛行画眉。初唐时期,流行宽而阔的蛾眉;到了唐玄宗时期,则流行细长的眉毛,称为“细眉”或“柳眉”,白居易在《上阳白发人》中有“青黛点眉眉细长”之句,在《长恨歌》中还形容道:“芙蓉如面柳如眉”;而倒八字形的短眉是在中晚唐时期才出现。
据史料记载,在唐玄宗时期,女子的眉毛可谓“多姿多彩”,如鸳鸯眉、小山眉、五眉、三峰眉、垂珠眉、月眉、分梢眉、涵烟眉、拂烟眉、倒晕眉等。
由此可见,范冰冰版武则天的眉毛并没有凸显初唐时期宽而阔的特点,而刘嘉玲版武则天的倒八字短眉则有些“穿越”了。
唐代女子化妆“七步走”
侯振兵介绍,唐代女子化妆有以下七个步骤:敷铅粉、抹胭脂、涂额黄、画眉、点口脂、画面靥、贴花钿。“范冰冰饰演的武媚娘额头上的花饰和两颊上的红点,就是花钿和面靥。”
面靥,也称“妆靥”,是施于面颊酒窝处的一种妆饰,通常用胭脂点染。侯振兵告诉记者,最初的面靥,形状像黄豆般的两颗圆点,如同脸上长的痣。盛唐以后,面靥的式样更加丰富:有的形如钱币,有的状如杏桃。
花钿的颜色包括红、绿、黄,其中红色最多。侯振兵说,剪花钿的材料有金箔、鱼鳞片、鱼鳃骨、云母片等。形状包括梅花状、菱形、月牙形等,剪成后的花钿用鱼鳔胶等粘贴。
重庆国际注册彩妆师左书侨表示,范冰冰版武则天的面妆借鉴了部分历史资料,但与现代人的审美更贴近。“比如唇色,唐代女子的唇脂以红色为主,不会出现剧中的橘色。而且那时流行樱桃小口,口脂只点唇中间。”
发髻越高身份越尊贵
除了面饰,头饰也是唐代女子妆容的重要部分。侯振兵告诉记者,唐代女子的发式分为髻、鬟、鬓三种。
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