大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于红色舞台妆的问题，于是小编就整理了2个相关介绍红色舞台妆的解答，让我们一起看看吧。
什么是戏曲妆，化戏曲妆需要注意什么？
1、准备阶段：（1）首先换上彩裤，穿上水衣。（2）洗脸。用香皂洗去脸上的油渍和污垢。（3）梳理头发。用发带（有的用毛巾）将头发向上向后方拢起，以防头发搭在脸额部位影响到面部化妆。（4）在脸上上一层底油（擦一层普通的凡士林或者润肤霜即可），一定要均匀。
2、面部化妆：（1）拍底色。用嫩肉颜色的油彩在面部打匀粉底，也可以使用白色油彩加少许红油彩勾兑成均匀的嫩肉色作为粉底，均匀地拍打在脸上。眼窝、鼻洼和鼻孔中***在外的部分一定要特别照顾，不要留有空隙。旦角化妆时粉底不宜拍的过薄，要把眉毛和面部肌肤覆盖严实，以免影响化妆效果。另外，演员脖颈***在外的部分也要拍打粉底，以使脸与脖颈过渡自然，和谐一致。否则，就会像戴了面具一样难看。（2）拍腮红。粉底拍匀后，取用较细的化妆笔蘸少许红色油彩在脸上勾画出眼影和鼻影的轮廓，再用食指和中指蘸红色油彩抹匀红色眼影、鼻影和腮红。揉眼影时应由两侧向中间方向（指鼻子两侧）揉。眼窝（眼睑、外眼角向外至鬓部）和腮部的红色较为浓重，口鼻两侧的及腮下方部位颜色要浅。拍腮红要浓淡适宜、色彩均匀、过渡自然，要光鲜亮丽，有层次感和立体感。（3）敷定妆粉。将白色定妆粉用海绵块均匀地敷在脸上以进行定妆，用刷子刷匀。扫除面部多余的定妆粉，将脸部整理干净。（4）刷桃红面（也有使用朱红色粉的，本人更喜欢桃红）。用海绵球或用刷子在眼周和脸颊处（也就是在原来涂眼影、鼻影和腮红处覆盖）刷上桃红粉，涂擦要均匀。眼睑、眼尾（外眼角部分至鬓）及两腮颜色要浓重。腮与下颚部位要过渡自然，“T”字区部位不必涂擦桃红粉，使其保持光鲜亮丽。（5）用化妆笔画好黑色眼圈儿和眉毛。可先用较细的化妆笔画出黑色眼圈轮廓，然后慢慢充实中间。眉毛要向上挑，中间略粗，两端尖细，呈弦月形。青衣、花旦画柳叶眉，武旦、刀马旦画剑眉。画眼圈时要由内而外慢慢地仔细描摹。上眼线尾翼要长于眼角，上眼线（指眼角上方）尾端尖细上挑，棱角分明。线条要光滑流畅，轮廓清晰，方显得有神。
京剧的人物化妆特点有哪些？
京剧的人物化妆特点
京剧演出化妆从艺术表现形式上，可分为面部化妆和发式梳挽两部分。
1、面部化妆分为两种：俊扮和勾脸。俊扮又称素面，主要用于生、旦（彩旦除外）行当的面部化妆；勾脸，主要是对净、丑而言，需要按谱式进行面部化妆，统称为脸谱。
2、京剧演出各行当的发式有很多种，如甩发、发髻、蓬头、飞鬓、孩儿发、旦行的发式等。
“俊扮”的基本用色是红色、肉色、黑色。肉色作为底色，红色用来敷腮和双唇，黑色用来描眉及勾勒眼圈。青年男女人物的底色较淡，红色较浓，以突出中年人的稳重端庄；老年男女人物基本不着红色，以表现其衰老的面色；儿童角色两眉之间点一个或两个圆点，表现儿童的天真烂漫和幼稚之气。
面部化妆是每一个演员的基本功。除净、丑行依照脸谱谱式化妆之外，各个行当角色的面部化妆都有各自的程序和技法。如旦角演员化妆，要结合自己的脸型精心设计，用片子和油彩为自身“扬长避短”，通过化妆使人物更加靓丽，更加突出人物性格。
旦角面部化妆程序如下（以青衣、花旦为例）：
拍底色：由红、白色化妆油彩调配成嫩肉色，拍均匀；涂腮红：用大红色化妆油彩，略加玫瑰红色，自眼窝以下直到双腮，均匀拍打（留“三白”，即额头、鼻梁、下颏）；定妆：用粉脂薄薄敷粉，使面部肤色白里透红；涂胭脂：在涂红的部位，用胭脂色再涂上一层，使面色更为娇艳；勾眼圈：丹凤眼；描眉毛：柳叶眉；画嘴唇：樱桃口。
到此，以上就是小编对于红色舞台妆的问题就介绍到这了，希望介绍关于红色舞台妆的2点解答对大家有用。